от Ikenobo school | Окт 7, 2024 | События
Выставка японских искусств Нихон но би – японская красота
С 25 по 29 сентября 2024 года в Музее декоративного искусства Всероссийский музей декоративного искусства в Москве прошла выставка «Нихон но би» («Японская красота»), посвящённая гармонии и эстетике Японии. В этом году кураторы выбрали необычную тему – «Фу сай» (Разноцветный ветер). Это поэтичное название отражало саму суть экспозиции: как лёгкое дуновение ветра меняет краски природы, так и традиционные искусства трансформируются под влиянием современности, сохраняя при этом свою глубинную суть. Ветер символизирует изменчивость природы и вдохновение в искусстве.
Ученики Ямада Мидори представили свои работы в традиционных японских искусствах. Икебана Икенобо и икебана Согецу , рисование тушью (суми-э), оригами и чайная церемония . Каждая композиция отражала глубину японской философии, где простота и естественность сливаются в единый художественный образ.
Выставка «Нихон но би»: «Разноцветный ветер» в мире японского искусства
Ученики профессора Ямада Мидори представили изысканные работы в четырёх направлениях:
– Икебана Ikenobo – композиции, передающие гармонию цветов и линий, вдохновлённые дуновением ветра.
– Суми-э (рисование тушью) – монохромные пейзажи, где каждый мазок выражает движение и лёгкость.
– Оригами – бумажные скульптуры, символизирующие переменчивость форм.
– Чайная церемония – демонстрация искусства ваби-саби, где простота и естественность создают умиротворение.
Философия «Фу сай» в японской культуре
Тема «Разноцветный ветер» напомнила гостям о том, как природа вдохновляет японских мастеров. Ветер – символ перемен, а его «разноцветность» отражает многообразие эмоций в искусстве.
На сайте вы найдёте больше материалов о традиционных японских искусствах и их современном прочтении. Ikenobo school, Автор в Школа Икебаны Икенобо Погрузитесь в мир гармонии и красоты вместе с нами!
от Ikenobo school | Авг 18, 2024 | Новости школы икебаны Икэнобо
Ворота в храм Роккакудо
Рикка
Рикка Симпутай
Золотой павильон
Институт Икэнобо
Мировой семинар института Икэнобо в Киото стал значимым событием для всех участников, объединяя представителей из 17 стран. Это мероприятие дало уникальную возможность углубить знания об искусстве икебаны, традиционном японском искусстве аранжировки цветов, под руководством выдающихся профессоров школы Икебаны Икэнобо. Сайт института Икэнобо https://www.ikenobo.jp/english/.
Семинар
Семинар института Икэнобо проходил в течение четырех интенсивных дней, наполненных обучением и практическими занятиями. Участники не только изучали новые техники создания цветочных композиций, но и обменивались опытом с практикующими мастерами. Также у участников семинара была возможность посетить музей Икэнобо, где можно было вживую увидеть манускрипты с изображением композиций в стиле Рикка и Сёка. Также в музее выставлен макет Рикки Суна-но-моно, реконструкция которой была в 2012 году.
Заключительный гала-ужин стал прекрасной возможностью для неформального общения. Участники семинара могли поделиться своими впечатлениями и наладить новые знакомства, обсуждая идеи, которые обсудили на протяжении семинара. Атмосфера была пронизана духом школы Икебана Икэнобо, что вдохновляло всех присутствующих.
Культурная программа
Однако кроме образовательной программы, участники могли насладиться красотой и культурным наследием Киото. Среди главных достопримечательностей, которые они посетили, был знаменитый золотой павильон Кинкаку-дзи. Это здание, покрытое золотыми листами, отражается в спокойных водах пруда, создавая поистине волшебный вид. Посетив Кинкаку-дзи, гости не только наслаждались живописными пейзажами, но и погружались в глубину японской культуры.
Похоже еще одной важной остановкой стал сад камней Рёан-дзи. Этот сад, известный своим минимализмом и гармонией, стал символом японского искусства сады. Его тщательно продуманные каменные композиции создают атмосферу умиротворения и соприкосновения с природой, что очень важно для философии икебаны. Участники могли медитировать и размышлять о том, как природа и искусство взаимосвязаны.
В итоге семинар института Икэнобо в Киото стал не только учебной площадкой, но и возможностью для глубокого личного и профессионального роста каждого участника. По возвращении домой каждый участник увезет с собой не только новые навыки, но и вдохновение, которое они смогут передать другим. Тем самым продолжая традицию школы Икебана Икэнобо по всему миру.
от Ikenobo school | Май 30, 2024 | События
Рикка Икенобо на выставке в музее Востока.
29 мая 2024 г. в Государственном музее Востока открылась выставка гравюр эпохи Мэйдзи японского мастера Тоёхара Тиканобу. https://www.orientmuseum.ru/events/2024/krasavici_i_voini._tikanobu/index.php. На открытии выставки профессора Московского филиала школы Икебаны Икэнобо создали цветочные композиции в стиле Рикка Мэйдзи и Рикка Суна-но-моно.
Эта школа, основанная более 500 лет назад, является не только старейшей школой икебаны, но и хранительницей традиций, которые передаются из поколения в поколение. Профессора школы Икэнобо создали изысканные Рикки, которые отражают дух времени, представленного в гравюрах Тиканобу. Больше о школе Икенобо /mirovoj-seminar-instituta-ikenobo/. Каждая работа — это соединение цветовой гармонии, формы и смысловой нагрузки, что делает их настоящими произведениями искусства.
Композиции школы Икэнобо.
Школа Икебаны Икэнобо представила в музее востока две композиции в стиле Рикка. Традиции школы Икебаны Икэнобо имеют глубокие корни и ведут свое происхождение из древних японских обычаев. Основателем школы считается монах, который, увидев красоту природы, решил запечатлеть её в виде композиции из живых цветов. Таким образом, икебана стала не только искусством аранжировать цветы, но и способом философского осмысления окружающего мира. Эта школа ценит минимализм и гармонию, что позволяет ей оставаться актуальной и в современном искусстве. Информацию о существующих стилях икебаны Икенобо можно найти на сайте www.ikenobo.jp.
Одной из самых интересных особенностей Рикки школы Икенобо является использование сосны, которая является постоянным элементом в японской культуре. Сосна символизирует долголетие и стойкость, что особенно актуально в контексте времени, когда Япония стремилась к модернизации. Выставка не только демонстрирует выдающиеся работы мастера, но и погружает зрителей в атмосферу эпохи Мэйдзи. На гравюрах запечатлены как сцены повседневной жизни, так и мифологические сюжеты, которые были характерны для того времени.
Гравюры Тиканобу.
Каждая гравюра отражает эмоции и уникальную эстетику, присущую японскому искусству и служат не просто декоративными произведениями, а настоящими рассказами, которые приглашают к размышлениям.
Выставка гравюр эпохи Мэйдзи в Государственном музее Востока дает возможность зрителям проследить за историческим контекстом возникновения работ Тиканобу, а также увидеть, как они перекликались с философией икебаны. Глядя на цветочные композиции, созданные профессорами Икэнобо, зрители могут понять, что такое гармония и красота в контексте как традиционного, так и современного искусства.
Каждые несколько шагов по залу выставки можно увидеть удивительные детали — такие, как изящные линии и тонкие градиенты цветов, которые Тиканобу использует в своих работах. Эти детали как бы называют на помощь зрителя, предлагая заглянуть глубже, увидеть то, что иногда остается незамеченным. Это приглашение к раздумью тесно связано с философией икебаны, где каждая деталь и каждый элемент имеют свое значение.
Самобытность японской культуры.
Выставка гравюр эпохи Мэйдзи — это возможность изучить творчество одного из величайших мастеров Японии и прикоснуться к богатству японской культуры. Японское искусство, несмотря на вековые изменения и влияние Запада, сохранило свою уникальность и самобытность. Тысячи лет произведения японского искусства и культуры стремятся к гармонии, отражая её в каждом элементе — будь то гравюра, цветочная композиция или просто элемент повседневной жизни.
Выставка задействует все чувства и переживания зрителей, позволяя им не просто наблюдать, но и чувствовать, осмыслять и ценить наследие, оставленное японскими мастерами. Это возможность вновь прикоснуться к истории, использовать свои чувства и воображение для путешествия в эпоху, когда искусство, природа и человек существовали в идеальном единстве.
Свежие комментарии